Театральный критик, историк. Окончил факультет истории театра и критики ГИТИСа (1993 г.) Григорий Заславский защитил кандидатскую диссертацию по филологии (2011 г.) и посвятил диссертацию «Исторический метод и национальный миф о герое и воине в трагедии Росслав» Ю.Б. Княжнина. Его произведения и статьи издаются с 1989 года. В 1990 году вместе с Д. Бертманом и А. Пашковским Григорий Заславский основал театр «Геликон-Опера». Писал для журналов «Московский обозреватель» и «Музыкальная жизнь», был обозревателем на «Радио России», а также на радио «Надежда», «Говорит Москва» и «Маяк-24». В «Маяк-24» позже стал заместителем директора справочной службы (2001-2007 гг.). В 1993–2001 и 2002–2016 гг. - обозреватель и заместитель начальника отдела культуры газеты «Независимая газета».
В 2001–2007 гг. - театральный обозреватель журналов «Новый мир» и «Октябрь», отмечен наградой последнего. В 2006-2016 гг. - главный редактор журнала «Станиславский». С 2007 г. - обозреватель радио «Вести ФМ». С 2010 г. преподает в Школе телевидения МГУ. С 2015 года - ведущий передачи «Культпросвет» телеканала «Мир». В 2011-2016 гг. - член Общественного совета Минкультуры, руководитель рабочей группы по театру. С 2016 г. - ректор Российского института театрального искусства (ГИТИС). С 2020 г. Григорий Заславский является членом Общественной палаты РФ. Григорий Заславский также известен своими книгами о театре. Его самые известные книги - «Театральная Москва. Путеводитель» (2009; 2011), « Демисезонная книга. Спектакли московских театров в увиденном и описанном Григорием Заславским» (2011).
Старший преподаватель кафедры режиссуры драмы в РИТИ — ГИТИС, Михаил Чумаченко в 1989 году окончил режиссерский факультет ГИТИСа, курс М.О. Кнебель. В год выпуска был удостоен премии Всероссийского театрального общества в номинации «лучший московский дебют» за свой спектакль «Аномалы». за свою карьеру поставил более 60 спектаклей как в России, так и на постсоветском пространстве и зарубежом, становился лауреатом и дипломантом международных театральных фестивалей.
С 1988го по 1992й был режиссером Центрального театра советской армии, с 2006го по 2008й — художественным руководителем Русского драматического театра в Таллине, а с 2015го по настоящее время является художественным руководителем тольяттинского театра «Колесо». Преподает режиссуру и актерское мастерство, известен как автор режиссерских семинаров и мастер классов.
Анастасия Лупандина - искусствовед, доктор философских наук, профессор, один из самых известных специалистов в области театрально-декорационного искусства на рубеже XIX-XX веков. Окончила МГУ им. М.В. Ломоносова, исторический факультет искусствоведения и аспирантуру. Тема дипломной работы - «Артисты Московского камерного театра».
Много лет проработала в Театральном музее имени Бахрушина. Преподает историю театрально-декорационного искусства на факультете истории искусств ГИТИСа. Пишет статьи по современной сценографии для журнала "Сцена", научных сборников ГИТИСа и других изданий.
В 2015 году окончил школу драматического искусства, с тех пор занимается актерской деятельностью, а в последние годы также осваивает постановочное ремесло, работая помощником режиссера. Яковос считает, что обучение не заканчивается никогда, поэтому постоянно посещает различные семинары и мастерклассы. Также ему интересна работа с иностранными режиссерами: например, ему уже приходилось сотрудничать с постановщиками из Канады, Тайваня и других стран. Как актер он также работал в Берлине и Стамбуле.
Окончила факультет режиссуры Вашингтонского университета, имеет степень бакалавра искусств. Участвовала во многих театральных постановках в Сиэтле. Затем поступила в школу актерского мастерства East 15 при Эссекском университете в Великобритании. Сейчас стремится получить степень магистра изящных искусств, продолжая обучение режиссуре в Лондоне.
Учился на актерском факультете театральной академии Александра Зельверовича в Варшаве. В 2017 году создал междисциплинарный проект для общего театрального и культурного образования. Также Бартош — автор образовательного проекта «Спаси спектакль», который получил широкое признание, а также финансирование министерства культуры и национального наследия Польши. С 2006 года служит актером нового театра им. Казимежа Деймека в Лодзи. В настоящее время также ведет занятия и мастерклассы в области театральной педагогики. Является лауреатом театральных фестивалей.
Окончила школу актерского мастерства East 15 при Эссекском университете, направление «мировые традиции актерской игры». Серьезно ин- тересуется хореографией: в частности, занималась балетом, контемпорари и таким необычным видом сценического движения, как акробатика на ходулях. В театре София активно принимает участие в различных постановках как актриса, при этом старается исполнять разнохарактерные роли. Принимала участие в нескольких кинофестивалях, таких как Astoria film festival 2020, Frostbite international online film festival 2020, Direct monthly online film festival 2020
Учился актерскому мастерству и изобразительному искусству в федеральном университете Минасжерайс в Белуоризонти, Бразилия. В качестве дополнительного образования посещал разнообразные курсы по актерскому мастерству, а для постоянной практики выступал в уличных и кукольных театрах. Помимо актерского мастерства Габриэль занимается музыкой и сценографией. Работа артиста была отмечена несколькими премиями: например, премией Новалима в 2008 году за игру в пьесе; премией Usiminas Sinparc за лучший детский спектакль в 2010 году; премией Natura Musical за съемку в видеоклипе в 2015.
С 2017 по 2020 год учился в школе актерского мастерства East 15 при Эссекском университете, получил степень бакалавра по специальности «мировые традиции актерской игры». В рамках обучения принял участие в нескольких стажировках в учебных заведениях других стран: в августе 2017го посещал занятия по традиционным видам японского театра в центре искусств Киото, а в августе 2018 года прослушал курс в индонезийском институте искусств.
Училась актерскому мастерству в центре Джайлса Формана в Великобритании, а затем в школе East 15 при Эссекском университете. Особенно Джемма интересуется биомеханикой и актерской игрой по системе Станиславского. Как актриса Джемма принимала участие в постановках британского театра Клиффтаун в Саутендонси. Планирует глубоко освоить режиссуру, сценографию и дизайн костюма.
Родился в Бразилии. В юности начал интересоваться театральным искусством, посещал курсы по драматургии и актерскому мастерству. После школы поступил в Пресвитерианский университет Маккензи в Санпаулу, где в конце обучения получил диплом магистра в сфере искусства и истории культуры. Затем уехал в Великобританию и поступил там в школу East 15 на направление «театральная режиссура». Попадал в шорт- листы различных театральных премий: в 2016 году — в шортлист премии Arte Qualidade Brasil Award как лучший режиссер драмы, а также премии Shell Award как лучший актер. В настоящее время работает как режиссер и актер в театре и на телевидении.
Окончил Вашингтонский университет со степенью бакалавра по специальности «музыкальный театр». Посещал многочисленные театральные мастерклассы, среди которых интенсив Springboard NYC при американском театре Wing. В актерском мастерстве придерживается принципов системы Станиславского. Обладает широким спектром сценических навыков помимо актерской игры: танец, в частности джазовый, степ, балет, пение, а также имеет писательский опыт. Из США Микко переехал в Лондон, где продолжает свой творческий путь.
Окончила Государственную высшую школу кино, телевидения и театра им. Леона Шиллера в Лодзи. Имеет большой сценический опыт как актриса, в настоящий момент служит в новом театре в Лодзи. За свою карьеру Моника получила множество театральных наград, в том числе четыре «Золотые маски», а также была удостоена бронзовой медали за заслуги перед культурой — награды министерства культуры и национального наследия Польши. В 2005 году Буховец дебютировала в кино в картине польского режиссера Петра Тшаскальского «Мастер», где в главной роли снялся российский актер Константин Лавроненко, а она сыграла возлюбленную мастера Анну.
Учился в школе East 15 при Эссекском университете с 2010 по 2013 год на направлении «мировые традиции актерской игры», получил степень бакалавра и в настоящее время там же учится на режиссера. В рамках обучения получил несколько стипендий, благодаря которым смог также изучить китайскую оперу в Шанхае, традиционный японский театр в Киото и традиционные танцы и драму на Бали. Кроме того, Андреа преподавал в Индии, Кении и ЮАР. Во время одной из стажировок заинтересовался кинопроизводством и даже снял несколько короткометражных фильмов.