В своих работах студенты должны отразить основную тему школы - ценностный выбор между внутренними собственными ценностями и тем, что воздействует на человека извне - СМИ, интернет, общественные стереотипы.
Как современный человек переживает подобный ценностный конфликт? С какими противоречащими друг другу ценностями сталкиваются люди?
Первая часть предполагает знакомство с русской культурой. Эта часть включает в себя лекции, экскурсии и специальные мероприятия в беседе с целью размышления о культурном погружении. Вторая часть включает учебную программу, состоящую из интенсивных курсов и мастер-классов.
Заключительная работа - совместное выступление участников Школы и студентов Академии. Оно будет исполнено в рамках фестиваля «Иннопрактика» и «Русские сезоны» в Севастополе.
Окончила Санкт-Петербургский институт физической культуры им. П.Ф.Лесгафта. Наталья является основательницей и художественным руководителем Дома танца «Каннон Данс» (осн.1997 г.), а также художественным руководителем нескольких крупных международных фестивалей, таких как OPEN LOOK, Dance4Kids, Russian Look и др.
На сегодняшний день Наталья Каспарова один из ведущих педагогов и хореографов современного танца в России. Исключительный педагогический талант высоко оценен Университетами George Washington University (Washington, DC), WTA&M University (Техас, США), DansHogSkolan (Стокгольм, Швеция), Институт джаза Рика Одумса (Париж, Франция), где Наталья работала в качестве приглашенного педагога и осуществила ряд постановок для студентов.
Окончила АРБ им. А.Я. Вагановой, проходила стажировки за рубежом (Pina Bausch Fellowship for Dance and Choreography, The Goteborg Ballet, Cullberg Ballet). Создатель, хореограф-постановщик собственного проекта Ksenia Mickheeva Project и многих театральных работ.
Многократный номинант на высшую театральную премию России - «Золотая маска». Лауреат премии за лучшую работу хореографа от художественного руководителя Большого театра - Сергея Филина.
Окончил АРБ им. А.Я.Вагановой. Осуществил постановки во многих театрах, в том числе Эстонском театре оперы и балета, Мариинском театре. Лауреат конкурса артистов балета имени Екатерины Максимовой «Арабеск - 2016».
Премия за лучшую хореографию номера на Всероссийском конкурсе артистов балета и хореографов. Лауреат 2 премии International Festival of Modern Choreography (2012 г., Витебск).
Акимо Сэнди прибыл на сессию «Школы Иннопрактики и Русских Сезонов» из Тринидада и Тобаго, где уже 8 лет он занимается балетом, современным, индийским классическим и карибским народным танцем. Акимо закончил Университет Тринидада и Тобаго по направлению танца, его мастерство было высоко оценено на множестве проектов и фестивалей, среди которых Карибский фестиваль искусств CARIFESTA XIV, фольклорный фестиваль Tobago Heritage Festival, танцевальные сезоны Metamorphosis Dance и Неделя моды в Нью-Йорке. Танцор также успешно прошел аттестацию по направлению балет в Королевской академии танца, одной из крупнейших танцевальных организаций в мире.
Александра начала свой профессиональный путь с частной Консерватории в г. Кошице. После чего отправилась в Данию совершенствовать свои навыки балета и современного танца. Сейчас Александра является студенткой Академии изобразительных искусств (Братислава), параллельно изучая международные отношения и дипломатию! Кроме этого, Александра неоднократно проходила курсы и участвовала в мастер-классах по танцу в различных европейских странах, таких как Франция, Дания, Нидерланды, Чехия и многих других.
Эми Лорен Гибсон удивляет и восхищает разнообразием своего исполнительского опыта: девушка не понаслышке знакома с такими стилями как современный танец, джаз, балет, чечетка, хип-хоп и современный африканский танец. Эми любит браться за сложные задачи и открыта для всего нового. Она успешно прошла экзамены в Международной ассоциации учителей танцев, и сейчас заканчивает третий курс бакалавриата по направлению танца в Университете Де Монфор. У Эми уже есть опыт преподавания, полученный в Академии танца Честерфилда. Девушка уже приняла участие во многих танцевальных проектах и даже стала финалисткой Международной хореографической премии Барбары Шарплс. За время нашей сессии Эми рассчитывает погрузиться в новую для нее культуру, узнать много нового и повысить свое исполнительское мастерство. С нетерпением будем ждать ее успехов!
Дэвидсон родился в Сан-Паулу, в Бразилии, закончил балетную академию Анны Араухо и работал в широко известной Бразильской компании "Cisne Negro". Позднее он стал солистом в Танцевальном театре в Швейцарии и работал с наиболее востребованными танцорами Европы в стиле контемпорари. Дэвидсон получил степень магистра хореографии в университете искусств Цюриха, в Швейцарии. Он стал обладателем высших наград и представлял свою страну на Молодежном гран-при Америки в США, ездил с гастролями в Аргентину, Уругвай и Чили Дэвидсон продемонстрировал свой талант в хореографии, создав новые постановки в "Dancemakers Series" в танцевальном театре Люцерна, билеты на которые были распроданы полностью. В 2016 году он ушел из компании, чтобы построить карьеру хореографа.
Джулия – хореограф в танцевальном театре "muZo" в Италии и магистр искусств на факультете хореографии в консерватории музыки и танца Тринити Лабан в Лондоне, Великобритания. По большей части, она создает хореографию для музыкальных фильмов и представлений в Лондоне, Италии и Испании, в основном в современном стиле и для танцевальных театров. Хореография - это язык, с помощью которого она доносит свои идеи и чувства миру. Она считает, что тело способно создать наиболее прямой диалог, преодолевая границу между словами и их значением, что в эстетике нет лимитов и шаблонов, она говорит сама за себя. Надеемся, что благодаря Хореографической сессии в ее карьере наступит новый этап! #face_to_face_IRSS #irsschool #irsschoolstudents #interculturaldialogue
Ида Манасерян профессионально занимается балетом и современным танцем. Свой путь в искусстве балета она начала в возрасте 12 лет в Ереванском государственном колледже культуры, где девушка исполнила номера из классического балетного репертуара и поучаствовала в постановках Арика Асатуряна, Ованеса Диваняна и Арсена Меграбяна. После окончания колледжа она была приглашена в Школу искусств художественного движения в Северной Каролине, чтобы отточить свое балетное мастерство и совершенствовать навыки в искусстве современного танца. Также девушка приняла участие в детской программе обмена Rotary. С 2019 года Ида является студенткой Ереванского государственного института театра и кино по направлению хореографии. Здесь танцовщица участвовала в волонтерских проектах и съемке социальных танцевальных клипов, один из которых был поставлен на музыку Тиграна Амасяна и посвящен судьбе и роли женщин в военных конфликтах. Мастерство Иды подтверждают ее достижения и победы на Международном соревновании по бальным и современным танцам имени Доменико Модуньо, Международном фестивале искусств в Вене, Международном соревновании по бальным танцам в Таллине и конкурсе Global Art.
Иман росла в мультикультурной семье и жила в нескольких странах, а потому часто сталкивалась с контрастом культур и языковыми барьерами. Так она поняла, что движение - это уникальный способ самовыражения и общения между людьми, и ценности «Школы Иннопрактики и Русских Сезонов» оказались ей очень близки. После учебы в школах балета Дании девушка поступила в Школу Театра Балета в Великобритании, где уже заканчивает свое обучение на бакалавриате. Иман - артистичная исполнительница классического балета, искусная также и в области современного танца и награжденная Премией Школы Театра Балета Великобритании в области современного искусства.
Урвила использует любые возможности отточить свои навыки танца, много путешествует и старается делиться опытом со всеми желающими. Также Урвил поставил перед собой цель способствовать изменению концепта танца в Индии. Его образование включает в себя 6 месяцев в индийской танцевальной академии «Shiamak Davar Dance», 2 года в Академии искусств «Danceworx» и 6 лет в индийском театре танца «Навдхара». Он обожает выступать, боготворит хореографию и принял участие в более чем 120 международных шоу в качестве ведущего танцора.
В 2009 году с отличием окончил Гонконгскую академию исполнительских искусств по специальности "балет и хореография", получив степень бакалавра искусств первого класса, а также успешно завершил свое обучение на факультете радио и телевидения Национального Тайваньского университета искусств. Позже Юань начал учиться танцевальной педагогике в бакалавриате и магистратуре Частного университета Антона Брукнера в Австрии. Хореографическая практика Юаня началась в 2004 году, и с тех пор он работает на международном уровне. Его работы отличаются интеграцией видео-арта в танец, что позволяет создавать как сильный драматический эффект, так и придает танцу ощущение абстрактности. Юань рассматривает хореографию как синергетическое явление, что вдохновляет его на создание различных мультимедийных спектаклей и произведений. Работая с универсальными концептами, он сочетает эстетику и виртуозность исполнения балетной техники, объединяя ее с динамичными и выразительными современными движениями.
Джоанн начала серьезно увлекаться танцами в 12 лет, когда поступила в House of Dance under Kimberly Clarete. Будучи начинающим танцором, Джоанн пробовала себя в разных жанрах, начиная с балета, и заканчивая хип-хопом. Страсть Джоанн к балету мотивировала ее учиться у балетмейстеров и в студиях по всему миру. Она посещала интенсивные летние программы “GOH Ballet” в Ванкувере (Канада) и “American Ballet Theatre” в Нью-Йорке (США). Впоследствии она продолжила свое обучение с Лизой Макуя-Элизальде и Осиасом Баррозо в Школе балета Лизы Макуя в Маниле, и в конце концов девушка смогла тренироваться вместе с Ронило Джейнарио и Анатолием Панасюковым в Филиппинском театре балета. В настоящее время с ней лично занимаются Джозеф Филлипс, Виктория Варгас и Марион Игнасио. Одновременно с этим она также получает степень бакалавра по направлению менеджмента и управления в Пасадене, США. Джоанн выступала в различных постановках Филиппинского театра балета в качестве приглашенной артистки. Она завоевала множество наград на балетных конкурсах, таких как Masterpiece IBC в Сингапуре, Canaan Dance в Гонконге и Всемирный конкурс балетного мастерства в Канаде. Среди ее последних достижений – Серебряная медаль на Гран-при Мирового балета и попадание в первые 15 призовых мест на Международном конкурсе танцевальных талантов в Италии.
У Марка Энтони большой опыт участия в разных постановках. Например, немногие могут похвастаться тем, что в его возрасте (а ему всего 26) принимали участие в "Лебединое озеро", "Ромео и Джульетта" и "Дон Кихот". А ведь в активе Марка Энтони еще и соло в "Щелкунчик"!
Джошуа живет в Манчестере, Великобритании. Он работал в датской Blackbox Dance Company в течение трех лет, и много путешествовал по миру, проводя выступления и семинары. Каждый раз он погружался в культуру и сообщество, в котором оказывался и старался, как художник, взять что-то из национальных особенностей в свой танец. В настоящий момент Джошуа работает с Agudo Dance Company, выполняя одну из ведущих ролей в их постановке "Кармен".
Ванесса с отличием окончила Академию балета Рокки-Маунтин в апреле 2021 года. За время учебы она зарекомендовала себя как способная студентка, которая стремится постоянно повышать свой уровень знаний. Девушка принимала участие во многих постановках и вела сольный репертуар. В течение нескольких лет она была помощником учителя в младших классах. Ванесса также активно участвовала в общественной и культурной жизни Академии балета, где преподаватели всегда отмечали ее как очень ответственного и трудолюбивого человека. Ванесса - лауреат конкурса Гран-при Молодежной Америки, крупнейшего в мире балетного соревнования молодых талантов. Также у нее уже есть опыт взаимодействия с культурными традициями Санкт-Петербурга, поскольку в 2019 году она получила грант на обучение по программе летней школы «Балетное наследие Санкт-Петербурга».